TESLA y su música perdurable, marcada por emociones sinceras
En el panorama del rock de los años 80, la banda TESLA se destacó, resistiéndose a ser encasillada simplemente como una banda de ‘hair metal’. En una reciente entrevista con David Robinson del podcast 60MW, el guitarrista Frank Hannon compartió sus pensamientos sobre cómo la música de TESLA ha trascendido épocas gracias a las letras profundas y auténticas de Jeff Keith.
«Teníamos guitarras ruidosas, como muchas bandas de esa década. Pero lo que nos diferenciaba era nuestra dedicación a la composición», afirma Hannon. Jeff Keith, el vocalista, se aseguraba de que las letras de TESLA fuesen sinceras y emocionales, algo que, según Hannon, ha permitido a la banda mantenerse vigente incluso décadas después.
Un ejemplo claro es «Modern Day Cowboy», donde se refleja una temática que persiste a lo largo del tiempo, con referencias a tensiones geopolíticas que aún resuenan hoy. La capacidad de TESLA para escribir sobre temas que trascienden lo temporal se ha convertido en su sello distintivo. La banda se ha esforzado por ofrecer siempre un mensaje positivo en medio del ruido del mundo.
Para TESLA, la década de los 80 fue divertida pero también injusta, menciona Hannon entre risas. Recuerda cómo el grupo era guiado por figuras como Cliff Burnstein y Peter Mensch de Q Prime Management y Tom Zutaut de Geffen Records, quienes también trabajaron con gigantes del rock como RUSH, DEF LEPPARD y METALLICA. Esta asesoría fue crucial para que TESLA se mantuviera fiel a su estilo genuino y evitara caer en producciones de baja calidad o tendencias pasajeras.
A pesar del surgimiento del grunge en los 90, que desplazó a muchas bandas de hard rock de las listas de popularidad, TESLA se vio más afectada por sus problemas internos que por los cambios musicales externos. «El álbum ‘Bust A Nut’ es genial, pero ya teníamos problemas internos», admite Hannon. El grunge no fue la causa de su caída, señala, ya que TESLA nunca se apoyó en la imagen sobre la música.
Jeff Keith ha reiterado en entrevistas previas que la banda siempre ha apostado por la música sobre la imagen. Esta filosofía los mantuvo a flote cuando otros grupos desaparecían con los cambios de moda. Incluso durante sus primeros videos, cuando un estilista intentó aplicarles un look glam, TESLA se mantuvo centrada en su música, sin dejar que la apariencia dictara su dirección.
En pleno 2026, TESLA sigue creando música. Su próximo álbum ‘Homage’, que será lanzado el 17 de julio de 2026 a través de Frontiers Music Srl, celebra su trayectoria con versiones de canciones clásicas. Este lanzamiento trasciende más de dos décadas después de ‘Real To Reel’, y representa un regreso a sus raíces, honrando voces icónicas como Elvis Presley y Freddie Mercury.
La propuesta de ‘Homage’ es un tributo a las influencias que moldearon a TESLA, y que aún resuenan en sus giras actuales. Este verano, estarán de gira con MÖTLEY CRÜE y EXTREME, una serie de conciertos denominada «The Return Of The Carnival Of Sins» que comienza en Burgettstown, Pennsylvania, y concluirá en Ridgefield, Washington, en septiembre.
En su reciente residencia de cinco noches en el House Of Blues de Las Vegas, TESLA presentó un repertorio variado, desde sus éxitos más electrizantes hasta sus baladas acústicas. Eventos como estos subrayan su habilidad para conectar con el público, sin importar la década ni las tendencias musicales.
La historia de TESLA es un testimonio de perseverancia y autenticidad en el mundo del rock. No es solo una cuestión de sobrevivir al paso del tiempo, sino de hacerlo con integridad musical. Enfrentaron etiquetados injustos, cambios de estilo y problemas internos, pero siempre han regresado a lo esencial: crear música que resuene con sinceridad y emoción.
